



王習哲是我在書畫界的一位忘年交,多年來一起參加過多次筆會活動。讀過他的很多畫,也看過他的創(chuàng)作過程。他把巴山漢水的山情、水韻、鄉(xiāng)風淋漓盡致地展現(xiàn)出來。
“實”——習哲少言、沉實,將剖堯的努力浸淫在靜穆之中。畫畫的時候,基本上不說話,完全沉浸在藝術(shù)創(chuàng)作之中,而常常進入一種忘我的狀態(tài)。平素也很吝惜語言,說出來的話,不虛晃、不張揚,都是實在話。他的畫也如此,都是下了功夫的創(chuàng)作,很少有敷衍應酬之作。做人誠懇實在,做畫認真踏實,對藝術(shù)有一顆虔誠之心,這在當今社會很難得。
“靜”——習哲的畫有靜穆之氣。靜穆是中國畫很重要的美學內(nèi)涵,是許多畫家終身追求的境界。大自然的山林、河川,對比人類社會,會呈現(xiàn)出一種靜穆之氣,靜穆中產(chǎn)生一種莊嚴、肅穆之感。
“淡”——習哲是一個非常吝惜色彩的人,惜彩的人。水落石出,不用色彩去洇濕、去遮掩畫面,這會對他的線條功力,構(gòu)成極大的考驗。畫家需要把水墨、點線直接推到觀嘗者面前,實際是對水墨趣味和點線趣味的考驗。
習哲的作品,往往用差異微乎其微的水墨色塊和點線,去表現(xiàn)一種微妙的水墨氣韻,細膩而婉約,靈動而溫雅。如《清心之境》,水活石潤、云淡風輕,幽人雅境。素凈清淡的水墨,是習哲內(nèi)心高潔雅致的反映。>>>詳細

最近有幾次筆會,帶點民間行為,筆會上我都遇到一位畫家。他五十歲左右,高個,面色沉郁,用情專注,面對一個大畫案,紙鋪開了,那人提一個中毫,一只手插腰,另一只手握筆在紙上堆砌山水,動作瀟灑自如。這位畫家叫王習哲。
我在旁邊微笑地欣賞他,。他渾然不覺,整個人像埋在自己的畫中,或者說自己的夢魘中一樣。所謂的筆會,其實是一個亂人場面,進入境界的他,旁若無人,這一刻只有他的畫,他的筆墨。 我的好朋友,資深畫家耿健把畫家的這種創(chuàng)作狀態(tài)叫“靈魂狀態(tài)”,或者叫“靈魂出竅狀態(tài)”,或者叫“靈魂附體狀態(tài)”。這時候你已非你,你超越了自己。
世界上有太多的能人,任何要干成一件事情,他都得真誠的投入,忘我地投入,把自己當祭品一樣為繆斯獻上。
試想,如果已故的石魯?shù)撵`魂,趙望云的靈魂,附著在我們身上,我們將變得多么強大呀!>>>詳細



王習哲老師近期的山水作品讓人贊嘆,讓人感動,讓人不由有話要說。云霧從山谷向山頂升涌,清泉從山上向山下流瀉。云的心里蘊著水,水夢想成為云。云水變幻、行云流水是大山溫潤的呼吸,是大山強健的脈膊,是大山活潑潑的精魂隨風飄蕩。云水之美是王習哲老師在孩童時就埋進心里的一個夢。
王習哲老師富于詩情而又善于思考,他在藝術(shù)實踐中積累了一些獨到的思想,同時又將這種思想融入水墨實踐中,從而走出了一條極具個人風格的藝術(shù)之路。
他不盲目創(chuàng)新求異。所謂的新,在歷史的長河中終究會變舊。而傳統(tǒng)的技法,雖然是千百年的舊東西,仍然對現(xiàn)代以及后代的畫家起著重要的作用。新舊并不重要,重要的是這種語言必須能恰如其分地抒情寫意。刻意創(chuàng)新求奇,往往制造出狂怪惡丑的東西。他的筆墨既有傳統(tǒng),又不失時代性,并能適當與當代大家尤其是陜西山水畫名家拉開距離,不亦步亦趨地步人后塵。他敏銳地察覺到,太過蒼老干澀的筆墨,
在長期的寫生過程中,他并不是簡單地跑一跑,看一看,而是悉心觀察自然細微的變化,沉下心來靜聽自然本身的蘊含和自己內(nèi)心深處的聲音。激活自己的潛能,打開自己的聽覺、嗅覺、視覺、觸覺,感受樹木的氣息,>>>詳細

與畫家劉文西外出采風
與畢福劍進行學術(shù)交流
在藏區(qū)
在非洲采風
在國外采風
在星光大道做評委
