書法歷史悠久，源遠流長，博大精深，是最具中國特色的藝術，也是世界藝術的奇葩。大書法家沈尹默說：“世人公認中國書法是最高藝術，就是因為它能顯出驚人奇跡，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡。”千百年來，植根于民族土壤的書法，一直受到人們的關注和青睞。以書寫漢字為表現手段的書法藝術，決定了它能夠成為最具有群眾性和廣泛性的藝術形式。隨著人民物質生活水平不斷提高，休閑、娛樂等審美需求也與日俱增

然而自從書法的實用性和藝術性分離后，書法常被作為一種精英文化遠離大眾，保留了藝術功能的同時失掉了教化大眾的文化功能。更有甚者，一些書法家沾沾自喜于小眾化的藝術，一味將新奇、怪誕、丑陋作為書法追求，讓書法藝術領域出現提倡全民書法，其意義就在于把精英文化變成大眾文化，把高雅藝術變成教養藝術。早年托爾斯泰就曾說過： “當藝術一旦不再是全體人民的藝術、而成為一小撮闊少、階級的藝術時，它就不再是必需的和工要的事業，而是無聊的游戲了。“因此討論書法的人民性問題并結合“人民群眾路線”進行書法的普及推廣工作，顯得尤為必要。

毛澤東在著名的《在延安文藝座談會上的講話》中講到：“我們的文學藝術都是為人民大眾的，首先是為工農兵的，為工農兵而創作，為工農兵所利用的。”延安文藝座談會上提到的文藝的“人民性”是與毛澤東文藝思想的“政治性”聯系到一起的，與當時特殊時代背景的產物。現在不是階級斗爭的時代，因此可以擴展到整個人民群眾范圍來認識這個問題。本文所論述的人民性含義更廣泛，人民指得是廣泛的人民群眾，而人民性也不是當時的政治性范疇的概念，而是更多審美意義的人民性，是從民族的、大眾的審美眼光出發的，與學術的、高雅士大夫、少數人的文化相對的概念。…… >>>詳細

吳三大(著名書法家、陜西省書協名譽主席)衛雙良是一位才子型書法家，他善于結合工作研究理論，學術造詣匪淺。

雙良有著深厚的學養、優秀的品格和豁達的性情，從而為他的書法學習及其風格形成，奠定了寬廣而雄厚的基礎。他學書極有悟性和靈氣，雖然從教、從軍、從政，崗位不斷變換，但一直把習書貫穿到工作、學習和生活中，堅持以文養書，以書促文，相得益彰。

雙良的書法遵法“二王”、精習過庭、細研“顛張醉素”，循著會真書、通篆隸、工行草的軌跡前行。其書法作品形神兼備，氣韻生動，不僅有表象的美，更具有內在的神，因而把書法藝術的抒情特點表現得比較充分。正是這種情緒氛圍和感情色彩的染化，使雙良的書作很大氣，不僅寫出了自己雅致高懷的個性，也寫出了蓬勃向上的時代感，展現了大氣度、大風雅的藝術境界。通覽這部集子，其小楷、行書，嚴謹勻稱，靜謐平和，章法端莊精湛，書卷氣極濃，給人以豁達儒雅，似側耳聽聲，潺潺溪流；讀他的篆、隸作品，深沉穩健，端莊厚重，金石氣十足，凝重如山；讀他的草書，龍飛鳳舞，剛柔相劑，生動活潑，氣吞山河，給人一種九曲回腸的豪爽感。讀出美的享受，讀出向上的沖動，是我讀這部集子的突出感受。

衛雙良對書學的學習和探索很有見地，追求書作學術性和觀賞性的完美統一。拿他自己的話講，這是“陽春白雪”與“下里巴人”的結合，是藝術與人民大眾結合。我贊賞他的書法一開始就定位在正確的軌道上，走出一條師古而不迷古，遵法而不溺法，能夠感受到美的個性作品。

王盛華(作家、文藝評論家)曾讀過他的詩文，也曾讀過他的聯語，其中就有他……>>>詳細