即使不是反色彩的，也應該是單色或者樸素的描繪才可稱之為素描。但是，迄今為止，所有關于素描的定義只能定義畫家張萬東的外在形象。也就是說，在萬紫千紅的世界里，張萬東已經樸素到了只能稱之為“素描”的境地——他隨便一站就是一張很不錯的素描作品。然而，這只是表象——生活的表象、自然的表象。一旦我們觸及視閾、靈魂以及生活的深處時，作為素描的作品的張萬東頃刻間便有了絢麗而又深沉的色彩。絢麗卻又深沉，便免不了夢幻、傳奇以及遙遠的想象。于是，我們看到了畫家的所謂黑紅、藍紅、黃紅作品系列。

在黑、藍、黃三種顏色之外，貫穿三個系列的是“紅”色。我們知道，紅色是一種飽和度和純度最高的顏色。在我們的語碼中，它具備吉祥、喜慶等象征意義。由于高純度、高飽和度，紅色是視覺能量中極易引爆的色彩；又由于其吉慶的象征語義，紅色又溫暖或攪拌著張萬東的黑、藍、黃系列，并由此形成了畫面張力。而張力又從另一維度反證了萬東作品中的夢幻、傳奇以及遙遠的想象。

如果說夢幻、傳奇甚至想象的色彩在其尚屬寫實的作品，比如《先行者》中還略嫌單調、淺白甚至公式化的話，那么，他的其他作品，也就是萬東自己說的黑、藍、黃系列，則從感受的世界走向構想的世界。你可以想到地域上的西北甚至西部文化精神，也可以想到你經歷或不曾經歷的夢幻與傳奇……>>>詳細